J’ai découvert le Sambolero de Luiz Bonfa en écoutant le Club Jazz à FIP sur Django Reinhard en tournée rencontrant Duke Ellington et la scène jazzique américaine en même temps que je regardais la bio de Maurice Ravel. Tout ça pour décrire l’ambiance musicale dans laquelle je me suis complètement immergée en ce moment et je pense tout le temps désormais.
Orfeo Negro qu’il a composée est une oeuvre mise en scène par Marcel Camus à vivre et bien sûr a écouter dans toute sa beauté et ses rythmes. Notre prof de Français en Seconde ou Première n’avait rien de mieux à faire en fin d’année que de nous faire découvrir les plus belles oeuvres de la cinématographie dont aussi la Règle du Jeu de Jean Renoir qui continue à me fasciner même 27 ans après.
L’IA exprime bien techniquement cet effet : Le Sambolero de Luiz Bonfá provoque une impression mêlée de douceur et d’énergie rythmique propre à la bossa nova naissante. Dès les premières mesures, le rythme de samba déploie un balancement souple, presque chaloupé, qui invite le corps à se mouvoir sans effort, comme lors d’une promenade en bord de mer ou d’une fête de quartier un soir d’été. La guitare, à la sonorité chaude et boisée, caresse l’oreille plus qu’elle ne la bouscule : les accords, riches mais jamais démonstratifs, s’ouvrent comme une respiration. Sur le plan émotionnel, la pièce distille un mélange de mélancolie lumineuse et de joie tranquille, une nostalgie douce qui évoque un souvenir heureux. Elle crée enfin un sentiment d’intimité rare, donnant l’impression d’être dans une petite pièce aux côtés du guitariste, à partager un moment suspendu tout en sentant la vitalité de la samba en arrière-plan. Écouter Sambolero, c’est ainsi goûter à un équilibre subtil entre légèreté et profondeur, une chaleur qui réconforte, une mélancolie qui touche et un rythme qui fait doucement danser, même immobile.
Les matins d’avant je m’éveillais avec Jobim et son doux Wave mais depuis quelques mois Camilou a mis le son de son Manga préféré et ç me fait des matins ensoleillés.